LUNES 26 DE JUNIO – THE GOLDEN THREAD: MENTALIZATION IN ART THERAPY
DR. NEIL SPRINGHAM
Después de más de un siglo, en la actualidad existen múltiples formas de terapia, cada una con efectos únicos. Dentro de esto, la arteterapia también ha desarrollado numerosos enfoques, y los propios arteterapeutas trabajan en una variedad impresionantemente amplia de poblaciones y entornos clínicos. Estas condiciones han producido un extenso aprendizaje para los arteterapeutas. Sin embargo, podría decirse que tal diversificación también crea un crecimiento excesivo y poco práctico de la teoría.
Como cada escuela de psicoterapia desarrolla su propio lenguaje, conceptos similares pueden representarse como diferentes. La confusión resultante puede ser de poca ayuda para guiar la práctica terapéutica. Rutinariamente nos encontramos con la angustia humana cruda en todas sus expresiones caóticas y volátiles, pero debemos elegir un enfoque para responder con coherencia y consistencia si queremos conectarnos y ayudar. ¿Cómo elegimos ese enfoque en esos momentos si hay demasiada teoría?
El proyecto de mentalización busca comprender los mecanismos biopsicosociales más profundos del sufrimiento y la conexión humana. La mentalización no es una escuela de psicoterapia sino un proceso de apego: un hilo dorado que recorre todos los encuentros humanos que ayudan. La teoría de la mentalización ha ayudado a reducir la teorización psicoterapéutica excesiva y ofrece al terapeuta una guía para centrar sus interacciones en ese proceso de apego. Para nosotros, como terapeutas del arte, la mentalización puede ofrecer información adicional sobre cómo la interacción con el arte puede conducir a estados profundos de encuentros relacionales y curativos.
Este taller explorará cómo utilizar la mentalización en múltiples formas de arteterapia y con diferentes poblaciones. El enfoque específico de este taller será comprender el arte en un marco de comunicación ostensiva, un proceso de apego que apoya el desarrollo de la confianza epistémica como un resultado terapéutico significativo. Estos términos se aclararán en el taller, pero la información relevante se puede leer previamente en la siguiente publicación:
Springham, N., & Huet, V. (2018) El arte como estado de encuentro relacional: comunicación ostensiva en arteterapia. Arteterapia: The Journal of the American Art Therapy Association 35 (1) pp 4-10 doi10.1080/07421656.2018.1460103
El Dr. Neil Springham (PhD) es arteterapeuta consultor en Oxleas NHS Foundation Trust en Londres, donde también es director de terapias psicológicas. Se formó en Arteterapia en 1988 y más tarde en Mentalización en el instituto Anna Freud.
Ha trabajado en salud mental de adultos, adicciones; especializado en el tratamiento de trastornos de personalidad. Fue director de la Unidad de Estudios Psicoterapéuticos, Goldsmiths College, co-fundador de la Red de Investigación de Práctica de Arteterapia y fue elegido dos veces presidente de la Asociación Británica de Arteterapeutas (BAAT).
Ha publicado y dado conferencias a nivel internacional sobre una amplia gama de temas relacionados con arteterapia. Impulsor de la Mentalización aplicada al Arteterapia en UK y USA. Ha publicado numerosos artículos.
MIÉRCOLES 28 DE JUNIO – THE IRREDUCTIBLE IMAGE, EMBOBIED AESTHETICS IN ART THERAPY
DR. DOMINIK HAVSTEEN-FRANKLIN
En su ponencia, Dominik Havsteen-Franklin presenta sus ideas recientes sobre la estética del cuerpo a través de discusiones y exploraciones basadas en imágenes en respuesta y para reconstruir los parámetros conceptuales descritos en uno de sus artículos sobre la imagen del cuerpo. Explorará una gama de modos estéticos y su relación con el artefacto de arteterapia, como el proceso de creación de imágenes que reflejan las complejidades de estar en el mundo.
También exploraremos las diferentes variaciones de la indagación fenomenológica y cómo la arteterapia puede ofrecer un modelo de onto-epistemología más cercano a los conceptos del feminismo crítico performativo (Butler), el realismo agencial (Barad) y el giro cuántico (Bohr).
Como parte de la teoría de la arteterapia, las imágenes se han definido tradicionalmente de acuerdo con las características formales estéticas en lugar de la situación completa, o una combinación de imagen, percepción, cuerpo, relación con el terapeuta y un contexto más amplio. En lugar de asumir que podemos reducir la imagen a un solo estado, exploraremos la estética como algo intrínseco a los estados psicobiológicos político-sociales.
Puntos clave:
- Comprender la estética encarnada, incorpórea, diagramada y desestructurada y cómo pueden coexistir dentro del campo relacional de la arteterapia.
- Comprender los procesos intraactivos fenomenológicos como mentalizaciones implícitas.
- Comprender la cualidad de la opacidad estética como el espacio potencial, la postura mentalizadora y cómo el afecto, la curiosidad y la toma de perspectiva co-crean una variedad de experiencias relacionales.
- Conocer los conceptos marcados de estética personificada, despersonificada, desestructurada y diagramada.
- Entender la estética como irreductible a estados individuales del ser pero como un discurso entre estados del ser en (y del) mundo.
El Dr. Dominik Havsteen-Franklin es profesor y supervisor de estudiantes de doctorado en arteterapia en la Universidad de Brunel (Londres). También es director del Centro Internacional de Capacitación en Psicoterapias Artísticas (ICAPT) para el Centro y Noroeste de Londres NHS Foundation Trust, vicepresidente de la Federación Europea de Arteterapia (EFAT) y miembro del Consejo de la Asociación Británica de Arteterapeutas (BAAT).
Su investigación reciente se ha centrado en el codiseño y la investigación de la Terapia Interpersonal Dinámica basada en las Artes (ADIT) para la depresión, el Compromiso Creativo y de Resiliencia (CaRE) para trabajadores de atención médica el desarrollo de prácticas psicosociales basadas en las artes en Sudáfrica. Especializado Mentalización en Arteterapia ha publicado numerosos artículos.
